TEATRO LAMBE LAMBE
UNA HISTORIA HECHA A MANO PARA TI
…un instante único e irrepetible, un respiro y oda a la simplicidad…
El Teatro de Animación LAMBE-LAMBE se inició en Brasil en el año 1989 con Denise Santos e Ismine Lima en la provincia de Bahía. Se caracterizan por ser espectáculos de Teatro de Animación de pequeños muñecos y objetos que, acompañados por un relato y/o música en audio, dentro de una caja escénica, representan, en no más de 5 minutos, secretas situaciones teatrales que son apreciadas por sólo uno o dos espectadores cada vez, quienes se colocan los audífonos, cubren su cabeza con una tela y observan la obra a través de una ventanilla.
El actor/manipulador se ubica en el lado opuesto de la caja y pone en escena la obra, manipulando la iluminación, el sonido, utilería, los muñecos y objetos.
OANI heredó esta técnica de la convivencia con titiriteros brasileros incorporándola a su estética y lenguaje de trabajo, siendo así los precursores en divulgar este estilo de teatro de muñecos en Chile desde el año 2007. Crea y Organiza desde el 2014 el FESTILAMBE, Festival Internacional de Teatro Lambe Lambe
10 ESPECTÁCULOS DE TEATRO LAMBE LAMBE EN REPERTORIO:
TRILOGÍA VALPARAÍSO EN LAMBE LAMBE CON LAS OBRAS: EL PERRO BABARITO, AMORES DE PUERTO, DÍA DE VOLANTÍN
– AMORES DE PUERTO , Adelaida Loyer
– DÍA DE VOLANTÍN , Valeria Correa
– EL PERRO BABARITO , Camila Landon
TRILOGÍA VALPARAÍSO EN LAMBE LAMBE (estreno 2009) es una intervención visual y escénica de la forma y del espacio. Se instalan 3 cajas-escénicas, tres espectáculos para un espectador por función: AMORES DE PUERTO, EL PERRO BABARITO, DÍA DE VOLANTÍN que se presentan de 4 en 4 minutos, durante 2 horas continuas. Cada obra representa temas cercanos a la historia y la vida de la ciudad de Valparaíso, valorizando la riqueza de sus personas y las relaciones típicas del entorno porteño.
Proyecto financiado por Fondo Nacional de la Cultura y las Artes, FONDART REGIONAL DE CREACIÓN 2009
FICHA ARTÍSTICA:
Idea Original: OANI Teatro
Diseño Iluminación: Cedric Devries, Juan Torres y Miguel López
Creación Musical: Carlos Canales Sierra
Vestuario Actrices: Carolina Cornejo y Estefanía Birke
Escenografía: Alejandro Casas
Construcción Muñecos: Sebastián Farah y OANI
Diseño Gráfico: Maceteros Producciones
Dirección: Camila Landon
IMAGENES AQUI
VIDEOS: SANTIAGO A MIL / MAKING OFF CREACION
TRILOGÍA LIBRE EN LAMBE LAMBE CON LAS OBRAS: AFUERA, SWING, SABIDURÍA
– AFUERA , Camila Landon
– SWING , Valeria Correa
– SABIDURÍA , Adelaida Loyer
TRILOGÍA LIBRE EN LAMBE-LAMBE (estreno 2008 y 2016) es una intervención visual-escénica del espacio y del cotidiano. Se instalan 3 cajas-escénicas, tres espectáculos de Teatro miniatura. Cada obra tiene una duración de 4 minutos y se presentan para dos espectadores por función durante 2 horas continúas. En esta instalación el público asiste esperando su turno. Un instante único e irrepetible, un respiro y oda a la simplicidad.
RESEÑAS
AFUERA: cuenta un instante en la vida de un ser humano observado por poseer una deficiencia no mayor a todas las nuestras. Este ser plasma sus sensaciones en una pintura que generosamente compartirá con los espectadores.
SWING: un espectáculo basado en el estilo jazzístico de la improvisación. Ambientada en los años 40, donde vemos a una mujer, sus estados de ánimo y como la música cambia emociones.
SABIDURÍA: Guiado por su instinto, un niño chino escucha el llamado a descubrir un nuevo mundo, una niña mapuche lo espera. Dos culturas en comunión potencian la sabiduría.
FICHA ARTÍSTICA:
Idea Original: OANI Teatro
Iluminación: Juan Torres
Música: Carlos Canales Sierra (Swing), Claudio Clavija (Sabiduría), Se essa rua fosse minha (Afuera)
Diseño integral: OANI Teatro
Construcción Muñecos: Claudia Sotomayor (Swing) y OANI
Vestuario Actrices: Carolina Cornejo y Estefanía Birke
Diseño Gráfico: Maceteros Producciones
Dirección: Camila Landon
IMAGENES AQUI
VIDEOS:
Gira Portugal 2017 Co-Financiado por DIRAC
1ª TRILOGÍA LAMBE-LAMBE Matucana 100, enero 2009 – Santiago-Chile
TRILOGÍA MIS DERECHOS: ¿DE DÓNDE SOY?, ¿QUÉ ENCONTRÓ MANUEL?, ¿QUÉ TE GUSTA?
Tres espectáculos para dos espectadores/as por función dirigido a la Primera Infancia (2 a 6 años), ofreciéndoles una oportunidad de vivenciar desde su propia etapa de desarrollo y sensibilidad, sus derechos a la Familia, a la Expresión y a la Educación.
Técnica de animación: de hilo y de varilla
Reseña ¿DE DÓNDE SOY?: Todos somos de algún lado, también “Mortín” quien en la cocina busca su complemento y a su Familia. Se refiere al derecho a tener una familia, crecer al amparo y bajo la responsabilidad de sus padres o un adulto en un ambiente de afecto, de seguridad moral y material.
Público destinado: niños y niñas de todas las condiciones, entre 2 y 3 años de edad
Reseña ¿QUÉ TE GUSTA?: Una niña en su habitación conversa con su osito y le pregunta de sus gustos mientras se expresa dibujando. Juntos descubrirán que son muy diferentes, pero que se quieren mucho.Representa el derecho a expresarse libremente, a ser escuchada(o) y a que su opinión sea tomada en cuenta.
Público destinado: niños y niñas de todas las condiciones, entre 3 y 4 años de edad.
Reseña ¿QUÉ ENCONTRÓ MANUEL?: Manuel es un niño que no conocía los libros, hasta que uno aparece en su camino y le presenta un nuevo mundo a través de la lectura. Alude al derecho a aprender todo aquello que desarrolle al máximo mi personalidad y capacidad intelectual, físicas y social.
Público destinado: niños y niñas de todas las condiciones, entre 4 y 6 años de edad.
FICHA ARTÍSTICA:
Dirección: Camila Landon Vío
Animación- manipulación: Valeria Correa Rojas, Adelaida Loyer Greene, José Moraga Ruiz
Música: Carlos Canales Sierra
Diseño Integral: Camila Landon Vío
Robótica: Juan Torres
Realización Teatrinos: Pablo González (Carepalo)
Voz Off niña: Amalia Canales Véliz
Registro y Edición Audiovisual: Claudio Vitoria
Creación Colectiva
Ideo Original: Fundación OANI de Teatro / @oaniteatro
www.oaniteatro.com
HUMANO
HUMANO / Teatro Lambe Lambe (estreno 2019)
Idea Original, animación y dirección: Camila Landon Vío
Reseña: Una mujer que logra sobrevivir a una migración. Las migraciones de seres que buscan otro lugar donde vivir, cuyo objetivo no es regresar a contar, sino que ir en búsqueda de una “tierra prometida”, un lugar amable donde vivir.
Público destinado: Mayores de 6 años (un espectador por función)
Tiempo de duración: Tres minutos
Ilustraciones: Carolina Espinoza
Pop Up: INAS Diseño
Container: María Fernanda Brooks y Camila Landon Vío
Universo Sonoro: Pablo Ramos
Voz off niño: Antuan Bugmann
Iluminación: Sebastián Farah
Vestuario: Larissa Miyashiro
Colaboran: Adelaida Loyer y Taller El Litre
fundacionoani@gmail.com
Co Producción: Chile, Brasil, Argentina
Apoyo Fondo Iberescena 2019
www.oaniteatro.com
REGISTRO AUDIOVISUAL
http://youtu.be/UQLmNxblsxc Paseo 21 de Mayo Valparaíso
https://www.youtube.com/watch?v=JEd9x5RTNOs Making Off Creación
https://www.youtube.com/watch?v=3IBieQsRJb0 Muestra Lambe Lambe
https://www.youtube.com/watch?v=YMmh6fuIFz0 Gira Internacional
https://www.youtube.com/watch?v=Ke1tsVXGo7U Reportaje Santiago a Mil
http://vimeo.com/85567900 Mall Costanera Center Santiago a Mil
http://youtu.be/iQXcHpcE31Y Centro CulturalMatucana 100
https://www.youtube.com/watch?v=KVLHqMc2NIM El Bastidor Iquique TV
Pup pet Theatre LAMBE-LAMBE
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REVIEW
The Lambe-Lambe theatre was started in Brazil in the Bahia province in 1989 by Denise Santos and Ismine Lima. These Puppets Shows are characterized by being made with little puppets and objects which story goes accompanied by music. The show is performed inside a box and represents, in no more that five minutes, secret theatrical situations which are observed by one or two audiences each time. For the presentation the audience wears headphones, covers his head with a cloth and observes the play through a little window. On the other side the puppeteer locates himself in the opposite side of the box and performs the play, working with the lights, sound, props, puppets and objects
The OANI Company inherited this technique from the coexistence with Brazilian puppeteers incorporating it to the company’s aesthetics. Due this, the company became the first group to spread this style of puppet theatre in Chile, from 2007.
